Винтаж: коллекционные 3 Д панно картина с Фараонами .
Винтаж: панно фарфор настенные коллекционные.
Розмір : висота 22 см і ширина 16,5 см . Серія 4 шт є в наявності . Ціна серіі 4 шт 2500 грн У новому стані , є отвори для кріплення на стіну. Урсула Банд народилася в місті Мейсен в Німеччині . Закінчивши навчання, вона була прийнята до престижної Школу Живопису і графіки Мейсенського державного фарфорового заводу, де вона пройшла чотири роки інтенсивного навчання. Пізніше відкрила власну художню студію, пташки один з її улюблених сюжетів - співочих птахів, які прикрашають ліс навколо її будинку. Ursula Band - реалістичне вивчення птахів у художній досконалості . Урсула Бенд народилася із мистецтвом. Бо ще в дитинстві вона виявляла неабиякі здібності до живопису та малювання. Тож не дивно, що її життя має формувати цей подарунок. Будучи молодою жінкою, вона здобула стажування у знаменитій Академії державної фарфорової мануфактури Мейсен. А незабаром Урсула Банд була однією з обраної групи художників, яким дозволили розписати всесвітньо відому порцеляну вручну. Як художник-фрілансер, відомий живописець зосередився на мотивах природи з 1964 року. Їх гармонійні зображення птахів та квітів особливо популярні серед колекціонерів та любителів мистецтва. Її робота «Плиски біля водоспаду», яка зараз є другим виданням колекції «Світ птахів на домашніх водах», характеризується збалансованим складом вивчення птахів та живопису природи, що особливо ефективно на ніжно-мерехтливій порцеляні. Відправка виключно нова пошта. Оплата при отриманні посилки . Запакую з ніжністю та любовʼю. Дякую за перегляд! Благодарю за просмотр!
Винтаж: Авторские фарфоровые коллекционные панно-тарелки.
Повна серія 8 штук. Діаметр тарілки 23см. Ціна вказана за серію. Wedgwood. Англія Стан нових. Серія "Легенда про короля Артура" 1. «Артур малює меч» Міфи і легенди, що дійшли до нас з давніх-давен, мають у своїй основі деякі реальні події. Багато чудес і реліквії, що описуються в стародавніх переказах, до цього дня розбурхують уми не тільки вчених, а й звичайних людей. Меч у камені, що зберігся донині, - прямий тому доказ. Реліквія ця згадується в легендах про славного короля Артура і сказання про лицаря Гальгано. 2. «Артур Коронований Король» Король Арту́р (англ. і валл. Arthur, ірл. Artúr від кельтського «ведмідь») — за переказами, правитель королівства Логрес, легендарний вождь бриттів V—VI століття, що розгромив завойовників-саксів. Найвідоміший із кельтських героїв, центральний герой британського епосу та численних лицарських романів. Багато істориків припускають існування історичного прототипу. 3. «Екскалібур»Екскалібур (англ. Excálibur, іноді зустрічається найменування Калібурн) - легендарний меч короля Артура, якому часто приписуються містичні та чарівні властивості. Іноді Екскалібур - меч короля Артура ототожнюють з мечем у камені, але в більшості текстів вони є різними мечами. Вперше згадується в "Історії королів Британії" Гальфріда Монмутського. Є символом суверенітету Великої Британії. Таємниця за сімома печатками З молитвою на вустах відійшов у світ інший славетний правитель Англії Утер Пендрагон. Після себе він залишив єдиного спадкоємця - сина Артура, у якого й на думці не було, що його батько не барон Ектор, а сам король бриттів. У королівського подружжя, як у будь-якої родини, що поважає себе, була своя таємниця. Багато років тому жив у Корнуоллі герцог Тінтагільський зі своєю прекрасною та мудрою дружиною Ігрейною. Якось король, дізнавшись про красу герцогині, запросив герцога в гості і велів привезти з собою дружину. Побачивши молоду жінку, Утер Пендрагон втратив голову. Тепер усі його думки займала чудова Ігрейна. Але красуня відмовилася зрадити чоловікові, і тоді придворний чарівник Мерлін вдався до магії: кілька заклинань, і король прийняв образ герцога. Нічого не підозрююча жінка впустила законного, як вона думала, дружина у спальню. Підсумком проведеної разом ночі стала дитина, яку, на вимогу Мерліна, віддали на виховання в сім'ю шановного барона Ектора. Так, далеко від людських очей і ріс спадкоємець престолу. Але справжній батько не поспішав відкривати таємницю походження Артура і тим більше покладати на нього королівські обов'язки. Але перед смертю, передбачаючи розлад у країні і боротьбу за корону, він встиг дати настанови Мерліну щодо свого сина: «Даю йому Боже благословення і моє, нехай молиться за упокій моєї душі і нехай за честю і по праву вимагає собі мою корону, інакше а немає йому мого благословення».
Вінтаж: 3 д настінне панно порцеляна колекція
Витвір мистецтва на порцеляні. Чудова ручна робота . Колекція 4 шт . Вартість за колекцію.
Картина панно чеканка мідь вінтаж
Картина панно Одесса 1980 рік, важка, грамів 300-350, зроблена з міді, дуже фактурна і вінтажна річ, розмір 26×20см. Гарного дня)
Панно , картина
Декор, панно картина с 6 плиток. Снят с выставочного стенда. Декор привезен с Испании!
Картина(панно)
картины из натурального дерева с использованием керамики. Размер: 28х28 см. В наличии - памятник Богдану Хмельницкому -2шт Михайловский монастырь. Коллаж с фото - 400грн Отдам все за 1000грн
Картина панно...
Картина панно По 200 грн Крута картина на стіну
Серія картин, картини. Картины. Дівчина. Дівчина картина
Картини малювали на замовлення + рамку також на замовлення Розмір 78*98 Ціна за шт 8000
Настенное панно ,винтаж
Хорошее состояние .размер на фото.висит на цепочке.на подкладке .вышлю новой или укрпочтой.доставка олх.
Вінтаж: колекція настінних картин панно фарфор.
Розміри кожного панно - 21 х 16 см. Рідкісний набоp з 8 вінтажних надзвичайно кpaсивих фaрфoрoвиx кapтин /дeкоративних тарілок / пaннo / плaкeтки ) всесвітньо відомого Митця -люмініcта Томаcа Кінкeйда (Тhomаs Кinkade, Всі картини Томаса Кінкейда написані в спеціальній техніці; вони - як би підсвічені зсередини, запрошуючи глядачів забути про свої проблеми, стреси і віддатися солодкій ностальгії за своїм безтурботним дитинством , коли весь навколишній світ був пофарбований зовсім іншими фарбами. У своїх роботах художник підкреслює тепло навколишнього світу. Затишні котеджі, річки, мости, світло вуличних ліхтарів, літній пейзаж, природа - на картинах зображено побут старовинної англійського села. Розміри кожного панно - 21 х 16 см. Всі картини у відмінному стані і мають оригінальні сертифікати. На задній поверхні - на рамах є отвори для підвісу на стіну. Колекція стане гідною прикрасою Вашого інтер‘;єру або прекрасним подарунком на ювілей, день народження та інші свята. Уявіть собі царство далеко від постійного потоку поганих новин, де котеджі, що світяться, затишно влаштувалися в густих заростях квітів або на скелястих оголеннях біля моря. Це земля, не схильна до цунамі і землетрусів; ізольовані від політичної риторики, що розділяє нації та сім'ї надвоє. Якщо для вас це звучить ідилічно, то художник Томас Кінкейд точно так вважав, коли в 1980-х роках почав малювати свої знамениті солодко-солодкі краєвиди. «[Мої картини] ваблять вас у цей світ, який є альтернативою вашим нічним новинним трансляціям, - сказав він New York Times у 2001 році. - Людям нагадують, що це не вся потворність у світі». Справді, залиті світлом райські сцени Кінкейда зображають перепочинок від суворих реалій та зачарували мільйони американців. Компанія Кінкейда заявила, що в кожному 20-му будинку в США є картина, гравюра або фігурки Кінкейда, на яких стоїть штамп із його роботою та ім'ям. Якщо числа вірні, вони роблять його - на жах незліченних мистецтвознавців, які висміювали його роботи як тві, вульгарність чи відвертий кітч – найзібранішим художником в Америці. «Були книги та компакт-диски з мільйонами продавців. Але досі не було творів мистецтва з мільйонними продажами», – сказав Кінкейд репортеру Morley Safer у програмі «60 хвилин» у 2001 році. І Кінкейд справді заробляв мільйони. Його бізнес, Thomas Kinkade Company (нині Thomas Kinkade Studios), колись перебував у державній власності та заробив стан, продаючи репродукції через телешоу, такі як QVC, та ліцензуючи зображення таким корпораціям, як Disney, Hallmark та меблі La-Z-Boy . В інтерв'ю він наголосив: «Ми знайшли спосіб донести до мільйонів людей мистецтво, яке вони можуть зрозуміти». Але, незважаючи на наполегливу вимогу Кінкейда про доступність, його практика (і реакція на неї, що розділяє кімнати) також втілила глибоко розколюють аспекти нашої сучасної культури, а саме те тернисте місце, де стикаються популізм та елітизм. «Я думаю, що неможливо не бачити в ньому людину, яка багато зробила для розпалювання культурних воєн і заробила багато грошей, пояснюючи людям, що вони були зовні, що люди дивилися на них зверхньо, що світ мистецтва був сміятися з них», - сказав Алексіс Бойлан, редактор Томаса Кінкейда: Художник у торговому центрі, книги 2011 року, в якій зібрані наукові есе про творчість Кінкейда та його вплив. Але щоб зрозуміти підхід Кінкейда, ми маємо спочатку повернутися до його витоків. Кінкейд, відомий своїм друзям та шанувальникам як Том, виріс у 1960-х роках у невеликому містечку Плейсервілль на півночі Каліфорнії. Після того, як його батько пішов із сім'ї, Кінкейд і його брати та сестри виховувалися у відносній бідності своєю матір'ю-одинаком. «Його мати з усіх сил намагалася виростити трьох дітей, але він, як і раніше, завжди мріяв про будинок, в якому було увімкнено світло і всі каміни. - для теплого та домашнього відчуття», - сказала Деніз Сандерс, яка пропрацювала разом з Кінкейдом 15 років, поки Про свою смерть у 2012 році розповів Artsy. (Вона досі працює у Thomas Kinkade Studios.) "Природні притулки Томаса Кінкейда." Поштучно немає . Ціна вказана за колекцію 8 шт. Розміри: 21х16 см.
Винтаж: панно плиты картины коллекция на фарфоре.
Размер 1 шт 20х26 см . Можно сложить в картину , можно в ряд . «Впусти сонце! «Увійдіть у гру. Видання цього вражаючого мистецького об’єкта обмежено 59 днями випалу. . Поетична харизма через майстерне забарвлення Золоті промені теплого полуденного сонця танцюють на коричневій кладці. Любляче доглянута плетиста троянда пишно цвіте і рясно виділяє свій аромат. Її чарівний аромат летить у повітрі і повіє легким вітерцем через широко відкрите вікно у вітальню. У яскраво -жовтому кольорі соняшники тягнуться до синього літнього неба. Зайняте дзижчання бджіл, які збирають свій нектар у цвіті, переривається лише тихим воркотом двох голубів, які з нетерпінням збирають крихти, що залишилися від сніданку на землі. Ніби садова стіна могла б утримати повсякденне життя, романтичний куточок за будинком зберіг спокій і затишок, які запрошують вас затриматися. Здавалося б, поетична атмосфера запрошує сісти і пофантазувати. Явна легкість його пензлика та особлива яскравість кольорів надають твору надзвичайний шарм. Висококонтрастна композиція світлого та темного дизайну надає декораціям просякнутого сонцем характеру. Світло і тінь гармонійно і бездоганно доповнюють один одного. ne mli Чутливий і чутливий до мальовничої атмосфери цього мрійливого куточка, голландський художник Рейнт Вітхаар створив атмосферну роботу «Впусти сонце! ". Він представляє свій ексклюзивний проект для першого випуску чарівної серії" Оазиси щастя ". У традиційному Ілаузе Аннабурзі це романтичне враження улюбленого куточка вірно передається на високоякісні панно з прекрасного фарфору. Делікатно мерехтливий матеріал залишає яскраві кольори, що характеризують твір, вперше відмінні. Художня композиція гарантує, що кожна з тонко намальованих деталей сприяє чудовому ефекту загальної композиції. Рейнт Вітхар спритно розставляє голубів, що клюють на землю, або клювання на землю в характерний для нього час Небо приваблює птахів, щоб оживити його вивчення цієї романтичної ідилії Такі деталі, як лійка, що виблискує на сонці, колесо вагона, притулене до стіни, або мерехтливі блакитні віконниці, надають роботі додаткову ностальгічну атмосферу і нагадують про часи, коли ми згадували менше метушні та більше дозвілля. ідеальна квіткова композиція, майстерно висвітлюючи атмосферу моменту. Художній дизайн бордюру, в якому частини мотиву виглядають витягнутими з картини, гармонійно завершує неповторний ефект. Робота увінчана, як би, мерехтливою золотою лінією, яка переривається деякими квітами троянди та ромашки і тим самим підкреслює цінний характер шедевра на фарфорі. Традиційний стиль живопису в сучасній реалізації Соняшники сяють золотисто -жовтим кольором і розквітають у захищеному кутку стіни. Deate Frath Beate Fratzer, мистецтвознавець. Ароматні рожеві квіти троянди мають оксамитовий відблиск під яскравими променями полуденного сонця. У загальній композиції ромашки виглядають як декоративні вкраплення кольору. Саме блискучий дизайн та розташування світяться квітів нагадують традиції квіткових натюрмортів 15-16 століть. У той час голландські художники, зокрема, присвятили себе живопису квітів і створили стильні шедеври, вражаюча досконалість яких продовжує надихати глядачів у всіх великих музеях донині. художник Рейнт Вітхар досяг успіху у тому, щоб кожна картина була пронумерована і була вручну -пронумерована і разом із сертифікатом . Рейнт Вітхаар - магічні враження від ідилічних місць У п'ять років Рейнт Вітхаар навчився від свого батька, який сам був художником, майстерному використанню пензлів, полотна та фарби. Художник, який народився в Амстердамі в 1928 році, провів свою молодість у популярному районі Велюве. Це атмосферне середовище в самому центрі Нідерландів, де він виріс, надихає його на цю вражаючу країну і донині. schaftsbilder Ми всі спільні для всіх його мотивів - це романтична атмосфера, яку він вміє майстерно вловити. Мрійливі куточки в ідилічній усамітненні завжди в центрі уваги його робіт, які вже були показані на успішних виставках по всій Європі, Канаді та США. Під впливом імпресіонізму, з одного боку, і досконалості голландських художників квітів та природи, з іншого боку, йому вдається легкими, короткими мазками створити атмосферні твори, які вражають своїм негайним ефектом. Ця захоплююча харизма також характеризує мотив першого видання «Впусти сонце! », який він створив виключно для перенесення на фарфорову картинну плиту.
Вінтажні настінні панно 3 Д
Колекція 2 шт . Вартість вказана за 1 шт ( одне панно). В наявності Молитва є окремо поштучно. Діаметр 21 см Сертифікат автентичності Цим підтвердження , що цей екземпляр з номером походить з обмеженого випуску колекційної таблички «Застільна молитва» Він відкриває серію «Щорічне видання Франца фон Дефреггера», «для якого твори великого жанрового живописця вперше перенесені на рельєфні пластини. Видається під знаком Königszelt Bayern обмеженим тиражем у 39 000 примірників по всьому світу. Це видання буде розміщено в BRADEX, єдиній міжнародній біржі колекційних пластинок. 1997 рік Königszelt Баварія ʼМолитва перед трапезою» Благослови, Господи Боже, нас і ці дари, які з Твоєї щедрості ми отримали, і відкрий наші серця, щоб ми вміли ділитися хлібом і любов'ю з усіма. Через Христа, Господа нашого. Амінь. Діти благоговійно склали руки і промовляють подячну молитву за страву, яка чекає їх на столі. Бабуся з ніжною турботою допомагає малечі, що сидить у неї на колінах, тримати руки разом. У 1874 році відомий художник-жанрист Франц фон Дефрегґер своєю роботою «Застольна молитва» створив картину, чия людська теплота й атмосфера любові досі глибоко зворушують глядача. З неперевершеною майстерністю митець дає уявлення про повсякденне життя австрійської фермерської родини з 19 століття. Виразний твір, виконаний у кольорах, вірних оригіналу У своїй картині Франц фон Дефрегґер з притаманною йому теплою любов’ю зображує простих людей, які почуваються захищеними в сімейній солідарності та сповнені вдячності за поживну їжу. Простий одяг і скупе оздоблення кімнати спрямовують увагу глядача на зміст твору; візуалізація емоційного світу, якої Де Фреггер також досягає в цій роботі з видатним артистизмом. Його образотворчий стиль і позитивне ставлення до життя також яскраво виражені в цьому мотиві. Твір «Застольна молитва» є одним із найважливіших творів майстра жанрового живопису, тому його було обрано для художнього втілення у рельєф. Новий засіб надає твору ще один мистецький вимір. Атмосферність сцени набуває особливої виразності та жвавості завдяки детальному оформленню в тонкому рельєфі. Тонке відчуття людських почуттів, теплі кольори та майстерні світлові ефекти, які характеризують художній підпис Defregger, якнайкраще проявляються у виконанні на скульптурних пластинах. Ручний розпис з дбайливістю Гармонійна колірна гамма відповідає землистим тонам, яким надавав перевагу Франц фон Дефреггер. Кожна деталь, аж до зернистості дерев’яних меблів, вражає тонкою роботою та запрошує вас провести по ній пальцем і відчути тонку структуру. Фарби акуратно наносяться вручну. Тонка орнаментальна кромка була розроблена спеціально для цієї серії, а золота кромка підкреслює особливий сенс роботи. Опублікована під відомим брендом Königszelt Bayern обмеженим тиражем у 39 000 примірників по всьому світу, успішна рельєфна робота переконає всіх друзів наративного живопису та всіх любителів мистецтва Франца фон Дефреггера. Маленька онучка з хвилюванням спостерігає, як її дідусь умілими руками ремонтує улюблену ляльку. Вона швидко побігла до дідуся з братами та сестрами, вірячи, що він зможе допомогти її маленькому другу. Старший брат стежить за кожним рухом, бо хоче стати таким же вправним, як його дід. Маленька сценка в кімнаті селянина, яку Франц фон Дефрегґер відобразив у своєму творі «Ремонт ляльки» 1912 року, пробуджує у глядача спогади про давно минулі дні дитинства з їхніми малими й великими турботами.Жвава харизма людей, які під впливом реалізації, оскільки Relief, що додатково підкреслюється, демонструє велику майстерність Defregger у вловленні особливої атмосфери свого часу. Погляд Франца фон Дефреггера був з любов’ю сформований, спостерігаючи за людьми в їхньому повсякденному житті, щоб згодом втілити те, що він побачив, за допомогою майстерної роботи пензля. Нюансна і гармонійна колірна гамма, в якій переважають теплі коричневі тони, ще більше підкреслює це враження. Лише два вкраплення червоного кольору — спідниця маленької онучки та дідусева дублетка — оживляють картину й ніби вказують на особливий зв’язок між ними. Робота «Ремонт ляльки» — одна з пізніх картин художника, Дякую за перегляд !
Коллекционный Галстук Винтаж
Коллекционный Галстук Винтаж
Ложки колекционные,винтаж.
Ложки колекционные,винтаж. Размер: One size Цвет: Разноцветный, Жёлтый
Винтаж: фарфоровые коллекционные статуэтки .
Сертифікати! Ціна за 1 шт. Щорічний ангел 2015 «Зимовий танець» Традиції і спосіб життя ... «Різдвяні вітання від щирого серця» Annual Angel 2018 «Серцеві різдвяні побажання» Goebel Мистецтво стилю життя, розроблене в Німеччині Лімітована серія фігурок янголят року відомої мануфактури Goebel є витонченими, і неповторними для колекціонування, а також будуть відмінним подарунком при хрещенні і до дня народження. Індивідуальні твори мистецтва створені вручну і користуються популярністю у колекціонерів. Вони змусять серця справжніх колекціонерів битися частіше. статуетки ангелів є найвдалішою композицією. І вони дуже популярні серед подарунків. Статуетки ангелів зазвичай дарують близьким дорогим людям ,. Фігурки -статуеткі ангелів є своєрідним оберегом і виступають в ролі ангела-хранителя. Фарфорова статуетка ангела хоронителя є своєрідним символом прихильності. Ангели охоронці є символами сил невидимого світу і осяяння, просвітління. Дані крилаті створіння, схожі на людину ототожнюють божественну волю. Вони служать Богу, борються з його ворогами, виступають посередником між Богом і людиною. У мистецтві також дуже часто використовують образ ангела хоронителя. Багато людей колекціонують фігурки ангелів. Статуетки ангелів повинні бути в кожному домі, так як це красиво і необхідно всім. Адже ангели охороняють нас від негативної енергії і надають нам впевненості в собі. Висота 16 см Ежегодный ангел 2015 «Зимний танец» Традиции и образ жизни ... «Рождественские поздравления от всего сердца» Annual Angel 2018 «Сердечные рождественские пожелания» Goebel Искусство стиля жизни, разработанное в Германии Лимитированная серия фигурок ангелочков года известной мануфактуры Goebel являются изящными, и неповторимыми для коллекционирования, а также будут отличным подарком при крещении и ко дню рождения. Индивидуальные произведения искусства созданы вручную и пользуются популярностью у коллекционеров. Они заставят сердца истинных коллекционеров биться чаще. статуэтки ангелов являются самой удачной композицией. И они очень популярны среди подарков . Статуэтки ангелов обычно дарят близким дорогим людям,. Фигурки -статуэтки ангелов являются своеобразным оберегом и выступают в роли ангела-хранителя. Фарфоровая статуэтка ангела хранителя является своеобразным символом привязанности, подаренному человеку. Ангелы хранители являются символами сил невидимого мира и озарения, просветления. Данные крылатые создания, похожие на человека отождествляют божественную волю. Они служат богу, борются с его врагами, выступают посредником между богом и человеком. В искусстве также очень часто используют образ ангела хранителя. Многие люди коллекционируют фигурки ангелов. Статуэтки ангелов должны быть в каждом доме, так как это красиво и необходимо всем. Ведь ангелы охраняют нас от негативной энергии и придают нам уверенности в себе. Высота 16 см
Винтаж: настенные коллекционные тарелки.
Диаметр 19,7 см . Цена за 1 шт . Повна серія 6 шт в наявності і продажа виключно разом. Вартість за колекцію 3000 грн . Поштучно є в наявності фото 2,6 . Вартість за 1 тарілочку 500 грн . Тарілки в новому стані. Серія знаменитої художниці Ursula Band. Фрау Урсула Банд народилася в місті Мейсен, Німеччина і пройшла підготовку художника з фарфору у знаменитій школі малюнку та живопису при Державному фарфоровому заводі Meissen. Урсула Band була провідним художником фарфорової мануфактури Meissen до 1964 року. Вона зробила кілька різних серій пластин для Hutschenreuther, в тому числі нею були розроблені колекції птахів і рослин. Пізніше відкрила власну художню студію, птахи один з її улюблених сюжетів - співочих птахів, які прикрашали ліс навколо її будинку.
Наперсток фарфоровые коллекционные винтаж
Наперсток коллекционные,цена за 1 шт.Если нужно сделаю доп. Фото.Возможна ОЛХ доставка
Винтаж: настенные фарфоровые панно .
Ціна за серію 4 шт. Юрген Шольц німецький художник, який майстерно відтворює зачарування маленьких кошенят і чиї кішки можуть бути знайдені на всіх предметах, включаючи предмети колекціонування, браслети, і головоломки, а так само на тарілках, музичних скриньках та інші подібні речі, які стали бестселерами в Німеччині, інших країнах Європи та Сполучених Штатів. Крім того, художник зробив собі ім'я як ілюстратор тварин в енциклопедіях і журналах. Юрген Шольц народився в 1948 році в Магдебурзі і почав свою кар'єру в 1979 році. Цена за серию 4 шт . 22х16 см . Юрген Шольц немецкий художник, который мастерски воспроизводит очарование маленьких котят и чьи кошки могут быть найдены на всех предметах, включая предметы коллекционирования, браслеты, и головоломки, а так же на тарелках, музыкальных шкатулках и других подобных вещах, которые стали бестселлерами в Германии, других странах Европы и Соединенных Штатов. Кроме того, художник сделал себе имя как иллюстратор животных в энциклопедиях и журналах. Юрген Шольц родился в 1948 году в Магдебурге и начал свою карьеру в 1979 году.
???? панно ???? настенная тарелка винтаж
????Шикарная???? коллекционная винтажная настенная тарелочка-панно «День Матери» в идеальном состоянии. Швеция. Клеймо. 1975 год. Высококачественный фарфор. Очень милая с сюжетным рисунком и подписью художника. Диаметр - 21 см. Она обязательно украсит Ваш дом или станет отличным подарком Вашему родному человеку, особенно, если она родилась в этот год! ???????? Есть разные тарелочки из этой серии с разными годами выпуска. ????????
Картина. Панно. Маркетри.
Картина панно. Маркетри. Лак, дерево, ссср. советская винтаж.
Деряванная картина, панно!
Деревянное панно, картинна из натурального дерева( сосна), ручная работа, размер 110 на 70 см. Экологически чистое панно из дерева придаст уют Вашему дому! Станет изюминкой в любом интерьере. Сочетание эксклюзивного рисунка + цвет, который вам нужен и вот уже на вашей стене тренд 2020 года.
Картина гобелен панно
Тканий гобелен,ручне ткацтво.Виготовлений з ниток різного складу та текстури.Оригінальний подарунок як для жінок,так і для чоловіків.Прекрасно прикрасить вашу оселю і додасть цікавинки в ваш інтер'єр)
Картина кругла панно
Гінко білоба. Полтно на підрамнику, розмір 60*60, акрил, золота поталь. Рельєфна, листя та фон текстурні. Золото дуже гарно сяє при підсвічуванні, на сонці. Дуже стильна, сучасна і ніжна водночас, підходить під будь-який інтер’єр. Боки профарбовані, тому можливо повісити її без рами.
Картина, панно Египет
Настенная картина панно Египет. В хорошем состоянии
Картина,гобелен,панно
Тканий гобелен,ручне ткацтво,це унікальна річ,це може бути оригінальним подарунком,або ж прикрашати стіни вашого дому.Є різні розміри і різні малюнки.Під замовлення можна втілити будь який ваш задум.
Панно, 3D-картина
Панно ручної роботи від художника у вигляді гірських хребтів, гори. Розмір: 75см / 59см. Виготовлено на волого стійкому гіпсо картоні, із шпаклівки та екструдованого пінопласту made in Ukraine
Декор панно картина
Пропонуємо декоративне панно з натурального дерева Картина 3д з натурального дерева Можуть бути різні варіанти розмір та колір Деревянная картина, Пано, Панно, Картина из фанеры, Картина-дерево, Картина дерево, 3D 3Д 3д 3d Картина, декор на стену, Панно из дерева, чорна Картина
Об'ємна картина панно
Об'ємна картина, виготовлення армобетон, покраска акрил високостійкий до атмосферних впливів, колір бронза, або під замовлення інші кольори металів, використання як у приміщенні так і на вулиці, стійкий до вологи морозу сонячних променів, розмір висота 25 см, ширина 21 см, товшина 1.5 см
Винтажная картина панно
Винтажная картина панно , состояние новой . Отлично подойдёт как украшения интерьера для дома, кафе, фото зон .
Декоративное панно картина
Декоративное панно «Дерево жизни» (первое фото) Размеры и цены: 90*60см - 650 грн 145*80см - 1200 грн 180*100см - 1500 грн • Картина из трёх частей • Из натурального дерева • Креативный декор стен • Легко крепится на стену • Разные размеры, варианты и цены * Выполняем индивидуальные заказы Цены и размеры других панно на сайте: https://poleno.com.ua/g97292510-dekorativnoe-panno Деревянная картина, Пано, Панно, Картина из фанеры, Картина дерево, 3D Картина, декор на стену, Панно из дерева,чёрная Картина, декоративное Панно, Панно Дерево, настенное Панно, декор на стену в гостиную, декор на стену в зал, декор на стену над диваном, картина в виде дерева, картина Панно Дерево, декор на стену из дерева
Вінтаж: колекційні настінні панно - репродукція оригінал картин
Діаметр 22,5 см . Ціна за 1 шт . Серія 8 шт і продається виключно разом . Поштучно в наявності фото. 2, 5,6 . Швейцарський художник та ілюстратор, який отримав звання "національний художник" Швейцарії за свої, популярні в 19-м столітті, картини, що зображують швейцарську сільське життя. Народився в сім’ї ветеринара Самуеля Анкера , члена Установчих зборів в кантоні Берн, і Маріанни Елізабет Гатшет і був другим з трьох дітей сімейства Анкера. Дід художника - Рудольф Анкер, був також ветеринаром, а дід по материнській лінії Мейер служив податковим інспектором в Інсе.Сім‘;я до 1852 року жила в Невшателі, де працював батько. Тут Альбрехт йде в школу. Зі шкільних товаришів Альбрехт особливо подружився з Огюстом Бахеліном (Auguste Bachelin, який пізніше теж стане художником.Вчителем малювання у хлопчиків в школі був Фредерік Вільгельм Моріц, двоюрідний брат художника Габріеля Лорі.Найраніший інтерес до живопису проявився у хлопчика після відвідування виставки «the Société des Amis des Arts», яка проводилася в Невшателі в 1842 році. У віці 13 років Альбрехт разом з Бахеліном бере приватні уроки малювання у Луїса Валлінгера (Louis Wallinger, 1819-1886) в 1845-48 роках. 1847 рік став роком сімейних втрат. 5 квітня помирає 19-річний брат Рудольф, 15 серпня помирає мати Альбрехта. Хлопчик змушений був виїхати вчитися в Берн. У столиці він живе у свого дядька Маттіаса Анкера. Анкер вчиться в гімназії Кірхенфельд в Берні, де вивчає теологію. У листі, датованому 9 червня 1849 року, до свого друга Огюста, Альбрехт пише про бажання стати художником. З травня 1849 і до літа 1 854 Анкер є членом братства Цофинген. У 1851 році він витримував іспит на атестат зрілості, залишає Берн і продовжує навчання в університеті Галле в Німеччині.У вересні цього ж року Анкер здійснює свою першу поїздку в Париж, захоплюючись там картинами Пуссена і особливо Жоржа Сера. 4 червня 1852 помирає сестра Луїза-Емілія, але Альбрехт не може залишитися разом з батьком через навчання. Живучи в Німеччині, Анкер познайомився з великим німецьким живописом, зокрема в Картинній галереї Дрездена (Gemäldegalerie), яка справила на нього глибоке враження. Він зробив також поїздки в Веймар ,Мюнхен, Йена і Берлін. Згодом він пише батькові, що він відмовляється від вивчення богослов'я і про свій намір стати художником. Влітку 1854 року Альбрехт отримує нарешті згоду батька і 250 франків, і відразу їде в Париж, де знімає кімнату на rue Notre-Dame-des-Champs, 53. Хочеться відзначити, що батько до кінця своїх днів буде допомагати синові невеликими грошовими переказами . Анкер надходить в майстерню Шарля Глейра в Королівській Академії витончених мистецтв, де навчається. Паралельно він відвідує студію Поля Делароша. Після смерті батька він переізжає. Повернувшись після навчання додому, Анкер починає регулярно брати участь в виставках в Швейцарії і в Парижі. З 1865 по 1885 його одна-дві картини постійно виставлялися на Паризькому салоні. У 1860 році Анкер бере участь вперше у виставці de la Société des Amis des Arts в Невшателі, виставивши чотири картини «Церква в Інсе» (Kirchendiener in Ins), «Ігри дітей» (Kinderbildnis), «Суп для бідних» (Die Armensuppe) і «Голова дитини» (Kopf eines Kindes). У цій виставці Анкер братиме участь постійно до 1905 року. У 1861 році Анкер разом з Франсуа Ерман відправився в північну Італію, щоб копіювати картини старих майстрів, зокрема Тиціана і Корреджо. Вони відвідали Мілан, Венецію, Мантуї, Парму, Модену, Болонью і наостанок Флоренцію, де Альбрехт захворів на черевний тиф. На початку 1862 р повернувся в Марсель, а потім приїхав до своєї тітки Шарлотті Анкер в Сен-Блез. Ще в ході навчання, Анкер створив серію робіт на дитячу тематику. Діти, а потім і внуки Анкера служили художнику моделями. Його дружина з'являлася при нагоді на ескізах. За свої портрети дітей він був неодноразово нагороджений. Зазначу, що в європейському живописі 19-го століття Анкер належить до одного з найбільш значних художників, які зображали дітей.Мистецтвознавці розглядають дитячий світ Анкера з точки зору педагогічних змін у Європі в кінці 19 століття. Художник багато зображує учнів і учениць з грифельною дошкою, зошитом, письмовими олівцями і підручниками. Він розповідає також про той час, коли освіта була ще недоступно для селянських дітей, їх все сприймали, як маленьких дорослих. Лише в 1874 році Швейцарської конституцією було введено безкоштовне шкільне початкове і дев»ятирічна обов’язкове освіту.
Картина панно плакетка з соломи вінтаж ручна робота
Картина з зображенням курчат, яйця, квітів. У рамі під склом. Розмір 22 х 35 см. У відмінному стані. Відправлю Новою поштою.
Картины, постеры, гобелены, панно Б/У Картина бисером
Картина бисером Внимание! Комиссионный товар. Уточняйте наличие и комплектацию у менеджера. Товар может быть продан в розничном магазине.Хотите скидку? Давайте обсудим. Предложите свою цену и мы посмотрим, что сможем сделать. Товар отпускается только по предоплате. Сумма предоплаты зависит от размера и веса посылки, но не менее 50 грн.
Картины, постеры, гобелены, панно Б/У Картина янтарная
Картина янтарная Внимание! Комиссионный товар. Уточняйте наличие и комплектацию у менеджера. Товар может быть продан в розничном магазине. Хотите скидку? Давайте обсудим. Предложите свою цену и мы посмотрим, что сможем сделать. Товар отпускается только по предоплате. Сумма предоплаты зависит от размера и веса посылки, но не менее 50 грн. Производитель: Янтарь Город самовывоза: Київ Качество: Б/У Код товара: 001238044 Примечания: Потертости, 48 х 36 см. повреждена рамка. Состояние (из 5): 3 Тип: Картина
Картины, постеры, гобелены, панно Б/У Картина янтарная
Картина янтарная Внимание! Комиссионный товар. Уточняйте наличие и комплектацию у менеджера. Товар может быть продан в розничном магазине.Хотите скидку? Давайте обсудим. Предложите свою цену и мы посмотрим, что сможем сделать. Товар отпускается только по предоплате. Сумма предоплаты зависит от размера и веса посылки, но не менее 50 грн.
Картины, постеры, гобелены, панно Б/У Картина янтарная
Картина янтарная Внимание! Комиссионный товар. Уточняйте наличие и комплектацию у менеджера. Товар может быть продан в розничном магазине. Хотите скидку? Давайте обсудим. Предложите свою цену и мы посмотрим, что сможем сделать. Товар отпускается только по предоплате. Сумма предоплаты зависит от размера и веса посылки, но не менее 50 грн. Функциональное состояние товара Вы можете уточнить у менеджера! Производитель: Янтарь Состояние: Б/У Город самовывоза: Київ Качество: Б/У Код товара: 001238665 Примечания: Потертости, 13 х 23 см. Состояние (из 5): 4 Тип: Картина
Картины, постеры, гобелены, панно Б/У Картина янтарная
Картина янтарная Внимание! Комиссионный товар. Уточняйте наличие и комплектацию у менеджера. Товар может быть продан в розничном магазине. Хотите скидку? Давайте обсудим. Предложите свою цену и мы посмотрим, что сможем сделать. Товар отпускается только по предоплате. Сумма предоплаты зависит от размера и веса посылки, но не менее 50 грн. Производитель: Янтарь Город самовывоза: Київ Качество: Б/У Код товара: 2000003699001 Примечания: Потертости, 16 х 23 см. Состояние (из 5): 3 Тип: Картина
Панно-картины деревянные
Панно-картины деревянные, размер 16,5*29 см. Цена за 1 шт.
Вінтаж: настінне панно тарілка Кобальт репродукція оригінальних картин
Діаметр 24 см . Вартість за 1 шт . Кобальт . Репродукція з оригінаа перенесена на порцеляну. Мануфактура Berlin Design. Лімітований випуск всього 5000 екземплярів. 1976 рік. Фото 4-8 повна колекція 4 шт . Продажа виключно разом . Якщо колись художнику вдавалося зачарувати нас і перенести в часи чарівної ідилії, то це, безумовно, був Карл Шпіцвег, народжений у 1808 році, чиї роботи виглядають дещо мрійливими. Шпіцвег був класичним художником німецького бідермаєра, того часу приблизно в середині минулого століття, який трохи замкнувся від усіх світових подій, який натягнув гострий капелюх на вуха і знаходив своє задоволення в маленьких і найменших резиденціях, знайдені невеликі міста та села. Але сцени Шпіцвега — це більше, ніж просто банальні описи повсякденного життя; вони завжди вступають у приємну невелику змову з глядачем. Ми беремо участь у більш комічних, ніж небезпечних заплутах, подіях, які зображують ці зображення. І в цьому лежало те, що було справді художнім у художника Шпіцвега. Йому і сьогодні вдається торкнутися наших сердець! Люблячий маленький малюнок мало що розповідає нам про життя цього формально надзвичайно точного художника. Він завжди підходив до своїх мистецьких завдань із сумлінністю, властивою кваліфікованому фармацевту, який спочатку був Шпіцвегом і якому доводилося зважувати велич і скрупульозність, щоб розрізнити цілющу силу та корисність шкідливих побічних ефектів його інгредієнтів. Це не модна втеча в таку хвалену ностальгію, "коли сучасна людина повертається до Шпіцвега. Це просто вираз якості, шляхетності його спостережливості, оригінальності цього дивака і філантропа. Ми говоримо ТАК вічній, добрій і співчутливій людині. Бідний поет Ось він, пристрасний поет, лежить на бідному ліжку в бідній горищній кімнаті і забуває світ навколо себе через свої вірші. Над вередливим, самозабутим поетом парасолька відганяє вологу, що просочується крізь дах, могутні фоліанти обрамляють його ліжка, а чорнильниця живить розжовану ручку бідного поета. Кімната на горищі Високо в кімнаті на горищі ви можете дивитися на місто. Він не самотній, наш квітковий друг. Він дбайливо поливає квіти перед своїм мансардним вікном, обрамленим двома шпаківнями. У цій ідилії над містом пернаті ставленики мешканців горища вигукують багато веселої пісні. Антиквар Все своє життя Антиквар присвятив книгам. Протягом багатьох десятиліть він з любов’ю й дбайливістю збирав, плекав і доглядав тисячі й тисячі робіт старих і нових майстрів, збираючи навколо себе добрих друзів. Антиквар не знає нудьги. Дух, який є в книгах, тримає його в полоні до старості. Любитель кактусів Вигадлива схильність до колючих рослин - повний любитель кактусів, що курить трубку, з великим задоволенням оглядає, мабуть, особливо добре вирощений шматок своєї щетинистої колекції. Він дивиться через край окулярів, розмірковує і знає, що це ще раз підтверджується: на хороші речі потрібен час. Завжди зі своєю колекцією кактусів.
Коллекционные винтажные панно тарелки в олове.
ПРОДАМ красивые коллекционные настенные панно с нежными композициями 1. Настенное панно- тарелка, из серии времена года, Германия, винтаж, внутри фарфор Дети с мамой, овечка в оловянной красивой оправе, есть крепление. Диаметр 23 см. Состояние очень хорошее.Цена-320 грн. фото 1 2.Настенное панно-тарелка цветы Германия, старинная красивая керамика в оловянной оправе, есть крепление. Диаметр 23 см. Состояние очень хорошее. Цена- 290 грн. фото 2 3.Настенное панно-цветы ,Италия, винтаж керамика в оловянной оправе с креплением. Диаметр 21 см. Состояние хорошее. Цена- 290 грн. фото 3 4. Комплект из 3-х винтажных тарелочек Германия, цветы керамика с нежными цветами в оловянной оправе, клеймо. Диаметр 10 см. Смотрятся красиво вместе. Состояние хорошее. Цена комплекта- 260 грн. фото 4 Перед покупкой свяжитесь здесь. Оплата на карту,предоплата за пересылку. Высылаю по требованию, хорошо упакую. г.Одесса. жм Котовского Самовывоз, Укрпочта, Новая Почта
Винтаж: статуэтки коллекционные ангелов -хранителей.
2013 год Цена 1 шт Уруки делают Goebel Каждый этап производственного процесса выполняется опытными специалистами и является чисто ручной работой. Фигурки декорированы и раскрашены вручную с умением и вниманием к деталям. Ремесло встречается с искусством, а искусство становится ремеслом, поэтому каждое изделие безошибочно уникально. Подпись контролера качества и знак качества Goebel гарантируют безупречное качество. Мастер ручной работы Goebel Ремесленники Goebel полностью вручную выполняют каждый этап производственного процесса. Фигурки созданы и расписаны вручную с любовью и вниманием к деталям. Как и во всех произведениях Goebel, ручное мастерство встречается с искусством и превращает каждую скульптуру в безошибочно уникальное творение. И, наконец, печать Goebel и личная подпись менеджера по контролю качества гарантируют высочайшие стандарты. Главный фасад компании Goebel Chaque является реализованным в соответствии с высоким уровнем квалификации персонала. Фигурки украшают и украшают их в соответствии с профессионализмом и любовью к деталям, L'artisanat se met au service de l'Art et l'Art vient à la rencontre de l'artisanat. Фигурка Chaque трансформируется в уникальное произведение искусства. La signature du contrôle qualité ainsi que le label qualité Goebel guarantissent un produit unréprochable.
Коллекционные винтажные духи СССР. Винтаж !
Коллекционные винтажные советские духи - популярные ароматы времен СССР) . Приобретены в 70 - е годы прошлого столетия . Полные флаконы . Состояние духов - отличное . Производители - комбинат " Новая Заря " МОСКВА , " СЕВЕРНОЕ СИЯНИЕ " Ленинград , " АЛЫЕ ПАРУСА " (г. Николаев ) , "ДЗИНТАРС " . Рига " СИМОНА " ( 650 ) , " ДЖОКОНДА " ( 950 ) , " БЕЛЫЙ СОН " ( 450 ) и другие. Редкие винтажные духи " Бахчисарайский фонтан " ( 750 ) , советско - французские духи " ТЕТ - А - ТЕТ " ( 850 ) и " ЕЛЕНА " ( 850 ) . Также в наличии винтажные болгарские духи " СИГНАТЮР " ( 650 ) , советские духи "Серебристый ландыш " (480 ) , " СЕРЕБРЯНЫЙ ЮБИЛЕЙ ( 450 ) , " ЛЮБИМОЙ " (650 ) , "Красная Москва " ( 850 и 450 ) , редкие духи " НЕТ ТЕБЯ ПРЕКРАСНЕЙ " - запечатанный флакон с притертой пробкой ( 850 ) . Духи " БОН ШАНС "( 480 ) ," Единственной " - мини флакон ( 200 ) . Духи " Белеет парус " ( 300 ) и " УЛЫБКА " (300 ) . Изготовитель - комбинат Алые Паруса , г. Николаев и другие . Подробности и наличие по каждому парфюму выясняйте в переписке Возможна пересылка - после полной оплаты стоимости духов на карточку банка
Винтаж: коллекционные фарфоровые настенные тарелки.
Диаметр і19.5 см. Цена за 1шт. Продажа поштучно . В наявності тарілки , які на фото . 1.Замок Рейнштайн (Burg Rheinstein) с начала 13 века возвышается на отвесной скале в долине Среднего Рейна. Современный турист обязательно сделает на память фото памятника, охраняемого ЮНЕСКО. Путеводители по замкам, расположенным вдоль реки, рассказывают об исторической казне над разбойниками в замке Рейнштайн. Но его башни, возведённые на фоне живописной долины Рейна, известны не только этим. Замок вмещал имперскую таможню до того, как попал в руки архиепископу Петеру фон Аспельту. Выполняя защитную роль до 16 века, трёхэтажная башня и опоясывающая её крепостная стена стали разрушаться, но не под ударами врагов, а из-за запустения. Почти 600 лет его обволакивала пыль с паутиной, пока его не подхватило течение романтики Рейна в 19 веке. Прусская королевская семья скупала старинные замки, сохраняя их от упадка. Фридрих фон Пройссен — двоюродный брат принца и позднее короля Вильгельма IV решил организовать в отстроенном замке летнюю резиденцию для семьи. Проект замка Рейнштайн — плод работы нескольких архитекторов. Сперва его облагораживали Карл Фридрих Шинкель, но настоящую перестройку затеяли Иоганн Клавдий фон Лассаулькс и Вильгельм Кун. Последний же и сформировал современный облик замка. В 1839 году по замыслу архитектора Филиппа Хоффманна возникла псевдоготическая капелла, где погребены: принц Фридрих, его супруга и один из сыновей. Именно Вильгельм Прусский подарил замку стеклянные витражи родом из 14 века, достроенные капители, настенную живопись Дюссельдорфского художника Людвига Позе. Именно замок Рейштайн возглавил парад великих реконструкций, подаривших туристам экскурсии по средневековью. Ещё принц Фридрих устраивал в его стенах рыцарские турниры и развивал ландшафтный дизайн в садах. С 1975 года Герман Хечер начал превращать замок Рейштайн в культурный центр. Говорили, что так оперный певец сохранил постройку от рук кришнаитов и сделал привлекательной остановкой на туристическом маршруте по Рейну.Замок Рейнштайн — сокровище истории, хранящее её другие дары: медная библия Матфея Мериана 1630 года, молитвенные книги, сокровища примеры книжной живописи с 9 до 16-ого века. Монашескую картину старого мира открывает пятисотлетняя карта Андреаса Валспергера. Культурная сокровищница замка Рейштайн это не только витражи, но и фрески на потолках и стенах, мебель 17-19 веков, пушка 17 века и другие виды оружия древности. С 2006 года в замке воссоздана кухня с большой плитой и дымоходом. Мастера отстроили печь, напоминавшую ту, что использовалась 150 лет назад, кухонная утварь, крюки для мяса и стеклянные сосуды создают впечатление, будто прислуга замка только-только вышла за пределы кухни.Проведенные с 2007 года ремонтные работы укрепили склон, держащий замок над водой. 2.Катц. Крепость у скалы Лорелеи. Недалеко от Кауба Рейн плавно изгибается вправо как будто для того, чтобы удивить путешественника неожиданной картиной – скалами с поэтическим названием «Семь юных фрейлейн». Если верить легенде, в свое время они ходили по земле и были обычными девушками, правда, слишком красивыми, чтобы обращать внимание на местных парней. Рассердившись на гордячек, всевышний превратил их в камень и вдобавок утопил, ведь скалы поднимаются на поверхность только жарким летом, при самом низком уровне воды. Около 1360, граф Вильгельм II фон Катценеленбоген начал строительство замка, который позже станет носить имя своего основателя. Формальное название замка, как это можно предположить по старинным гравюрам, звучало как "Новый Катценеленбоген". Местный люд окрестил замок просто словом «Кошка», шутливо противопоставляя его расположенному рядом замку Турнбург, принадлежавшего архиепископу Трирскому политическому сопернику Кацнеленбогенов. Замок Турнбург соответственно получил в народе прозвище «Мышка». Выстроенный на середине высоты склона Рейнской долины, замок изначально предназначался для защиты города Санкт-Горхаузена, принадлежавшего семье Катценельнбоген. В XVII веке, в связи с развитием огнестрельного оружия, оборонительные сооружения замка были укреплены и снабжены артиллерийскими орудиями. В XVII – XVIII он являлся форпостом крепости Рейнфельс, расположенной на противоположном берегу. Это сыграло важную роль во время войны за Пфальцское наследство в 1689 году, во время осады Рейнфельса французскими войсками. В 1806 году замок был разрушен по приказу Наполеона. Однако между 1896 и 1899 годами замок был восстановлен на основе оригинального дизайна. Но при этом средневековым останкам уделили мало внимания, и большинство деталей замка были отделаны в соответствии с современным архитектурным вкусом. Нынешнее здание замкового комплекса со стороны Рейна с двумя угловыми башнями, лишь отдалённо средневековый большой зал. С 1946 по 1951 годы в замке Катц располагалось местное высшее учебное заведение "Институт Гофмана". От изначальной средневековой структуры в замке Катц до сих пор сохранился 45 метровый главный донжон и остатки внешней стены у восточного края комплекса. К ним примыкает внутренний двор, на восточной стороне которого расположена часовня, а на западной находился большой зал с тонкими угловыми башнями. В XX веке сводчатые казематы замка заменили современные помещения, а в самом замке разместился первоклассный отель. 3.Замок Марксбург (нем. Marksburg) — один из живописно расположенных замков Среднего Рейна в Германии в земле Рейнланд-Пфальц. Марксбург — единственный замок верхнего среднего Рейна, который не был взят французскими войсками в XVII в., и потому сохранил неизменной свою средневековую архитектуру. 4.Замок Штольценфельс (нем. Schloss Stolzenfels) расположен над одноимённым районом Кобленца на левом берегу Рейна напротив устья реки Лан. Замок был построен в 1242—1259 годах архиепископом Трира Арнольдом II. В Тридцатилетней войне замок активно использовался воюющими сторонами. Замок был разрушен в 1689 году и простоял в руинах 150 лет. Английская неоготика оказала сильное влияние на романтический стиль сооружения. Комнаты летней резиденции были украшены ценной мебелью и картинами. Наиболее впечатляющим помещением являлся Рыцарский зал с выставленными там старинными доспехами. В 1842 году расширение и реконструкция дворца были остановлены. С 1843 он использовался в качестве жилья для персонала. Неоготическая часовня была построена в 1845 году.
Винтаж: Тарелки коллекционные настенные декоративные.
Діаметр 19.5см. Повна серія.6 шт , в наявності в даний час немає. Сертифікати. Ціна за 1шт (одну тарілку). Є в наявності поштучно фото1,2,4,5. Дефреггера (Franz von Defregger, 30. 04. 1835 р - 2.01.1921 р) -видатний австрійський художник жанрової та історичної живопису. Франц Дефреггер (Franz von Defregger, 1835-1921) народився в Східному Тиролі поблизу Штрохал в сім'ї фермера. Після смерті свого батька Дефреггера і дві його сестри продали маєток, на виручені гроші дівчата відправилися в Америку, а майбутній художник - в Інсбрук, де став учнем професора Інсбрукськоі школи ремесел, скульптора Міхаеля Штольца. Його вчитель незабаром розгледів в ньому неабиякий художній талант і познайомив його з Карлом Теодором фон Пілоті. У 1860 р він навчався в Королівській школі художніх промислів під керівництвом Германа Діка, а з 1861 р - в класі живопису Мюнхенської академії мистецтв, він був учнем Корнеліуса Германа Аншютца. З 1863 р протягом двох років Дефреггера жив в Парижі, де познайомився з художниками школи Барбизон. Вони значно вплинули на манеру письма Дефреггера, особливо на його пейзажний живопис. Поряд з картинами Йордана і Менде на тему Гоферовского повстання, - роботи Дефреггера мають не тільки естетичну, але і історико-документальну цінність. У 1883 р Дефреггеру було присвоєно дворянське звання і ще за життя був нагороджений численними призами та нагородами. Одним з його учнів був Хуго Енгель. У Санкт-Петербурзькому Ермітажі представлена картина Дефреггера, «Браконьєри в альпійській хатині» (в наборі є) Зустріти повний комплект цієї серії вкрай важко, тому і високо цінується серед колекціонерів, зазвичай збирають по окремих тарілках. Чудовий подарунок, вдале поповнення колекції, прекрасна прикраса інтер'єру. У відмінному (нові) стані. Надійне кріплення на стіну. Можна придбати як комплектом, так і вибірково і навіть по одній тарілці. Диаметр 19.5см. Сертификаты. Цена за 1шт ( одну тарелку). Есть в наличии поштучно фото1,2,4,5 . Дефреггер (Franz von Defregger, 30. 04. 1835 г. - 2.01.1921 г.) -выдающийся австрийский художник жанровой и исторической живописи. Франц фон Дефреггер (Franz von Defregger, 1835-1921) родился в Восточном Тироле близ Штрохана в семье фермера. После смерти своего отца Дефреггер и две его сестры продали имение, на вырученные деньги девушки отправились в Америку, а будущий художник – в Инсбрук, где стал учеником профессора инсбрукской школы ремёсел, скульптора Михаэля Штольца. Его учитель вскоре разглядел в нем недюжинный художественный талант и познакомил его с Карлом Теодором фон Пилоти. В 1860 г. он обучался в Королевской школе художественных промыслов под руководством Германа Дика, а с 1861 г. – в классе живописи Мюнхенской академии художеств, он был учеником Корнелиуса Германа Аншютца. С 1863 г. на протяжении двух лет Дефреггер жил в Париже, где познакомился с художниками школы Барбизон. Они значительно повлияли на манеру письма Дефреггера, особенно на его пейзажную живопись. Наряду с картинами Йордана и Менде на тему Гоферовского восстания, - работы Дефреггера имеют не только эстетическую, но и историко-документальную ценность. В 1883 г. Дефреггеру было присвоено дворянское звание и ещё при жизни был награждён многочисленными призами и наградами. Одним из его учеников был Хуго Энгель. В Санкт-Петербургском Эрмитаже представлена картина Дефреггера, «Браконьеры в альпийской хижине»(в наборе есть) Встретить полный комплект этой серии крайне трудно, поэтому и высоко ценится среди коллекционеров, обычно собирают по отдельным тарелкам. Отличный подарок, удачное пополнение коллекции, прекрасное украшение интерьера. В отличном (новые) состоянии. Надёжное крепление на стену. Можно приобрести как комплектом, так и выборочно и даже по одной тарелке. 1.Прощание охотников.
Винтаж: Тарелки коллекционные фарфоровые декоративные.
Тарілки серія 4 шт продажа разом . Фото 5-6 є додатково поштучно в наявності. Тарілки колекційні авторські діаметр 21см, Ціна за 1шт. Серія 4 шт продаж виключно разом. Отвір у фарфорі для підвісу. Створена на тонкій кістковій порцеляні під найсуворішими стандартами якості Royal Doulton і спонсорується британськими натуралістами. . -W.G.Rollinson. Royal Doulton. Джефф – повністю самовчитель. Він народився в Ланкаширі, і його раннє трудове життя, бачачи дику природу в різні пори року, значно допомогло йому у його картинах. Він вважає, що акрилова і гуашна фарба є його улюбленим матеріалом для деталей у роботі, яка є його торговою маркою, деякі з його останніх картин знаходяться в маслі. Його сюжети охоплюють птахів, ссавців, квітів, метеликів та ландшафтів. Робота Джеффа була опублікована у вигляді календарів, вітальних листівок та листівок для Королівського товариства захисту птахів, Світового фонду дикої природи та багатьох інших організацій. Він намалював два набори тарілок Royal Doulton для Bradford Exchange, проданих у всьому світі. Він також має близько 70 друкованих видань, опублікованих у оригінальних картинах. Його оригінали знаходяться у приватних колекціях у всьому світі. Royal Doulton англійська керамічна виробнича компанія, що виробляє посуд та предмети колекціонування, датовані 1815 роком. Заснована в Лондоні, її репутація зросла порівняно з Royal Crown Derby, Royal Worcester, Wedgwood, Spode та Mintons. Його продукти включають посуд, подарункові вироби, посуд, фарфор, вироби зі скла, предмети колекціонування, ювелірні вироби, постільна білизна, штори та освітлення.
Вінтаж: тарелки фарфоровые коллекционные .
Приймати іжу з таких тарілок категорично заборонено! Це авторські тарілки. Репродукцію оригінальних картин перенесено на фарфор! Діаметр 20,5 см. Ціна за 1 шт. Авторські репродукції на порцеляні. Лімітований випуск. У комплекті підставки із тарілкою не йдуть. Міжнародна асоціація дикої природи, колекція вишуканих порцелянових тарілок Franklin Mint Limited Edition від Howard Robinson River Watch Говарда Робінзона описували як художнього майстра чарівних тварин, як диких, так і приборканих, що наповнюють особистість, таку, яка викликає посмішку у людини. «Після багатьох років наполегливої роботи та навчання я, здається, зараз живу мрією. З дитинства я завжди був захоплений природою, і це стало головною рисою мого мистецтва, і тому я ніколи не відчуваю натхнення, оскільки робота та хобі просто стали одним і тим самим. " -Говард Робінсон
Винтаж: коллекция настенных фарфороввх панно.
Цена за серию 4 шт . Состояние новых. Репродукция оригинал картины на фарфоре. Коллекция фарфоровых панно Германия Konigszelt Bayern, «в раю тишины» словенского художника Янеза И. КНЕЗ ЯНЕЗ КНЕЗ (1931-2011) Живописец и график Янез Кнез родился в Добовце над Трбовле в 1931 году. Он изучал живопись в Академии изящных искусств в Любляне, которую окончил в 1958 году под руководством профессоров Максима Седея и Рико Дебеняка. Он ездил с учебными поездками в Египет, Ливан и Париж. 27 лет проработал учителем рисования в Трбовле, до выхода на пенсию имел статус независимого художника. Янез Кнез принимает участие в проектах ретрогвардейских групп Laibach и IRWIN. Он получил следующие награды за свои графические и живописные работы: Венецианский орел в Удине, две награды за покупки на 15-й и 17-й международной биеннале графики в Любляне, награда Жупанчича в Любляне и Премия 1 июня в Трбовле, где он носил титул почетного гражданина до самой смерти в 2011 году. Впечатляющий опус Янеза Кнеза, состоящий из более чем тысячи произведений, свидетельствует не только о выдающейся творческой силе автора, но и о его глубокой личной преданности той сфере человеческой жизни, которая никогда не может быть полностью раскрыта и в которой можно найти новые вызовы. несмотря на многочисленные годы творчества. Даже ранние живописные работы Янеза Кнеза были отмечены открытостью к художественному стимулу со стороны мировых художественных центров, принятием благородного опыта национальных художественных традиций, сопровождаемым волей заявить выбранные темы через собственные взгляды и опыт. Живые, воздушные и солнечные пейзажи раскрывают подлинное восприятие художником природы, а также его энтузиазм по поводу возможностей, которые предлагает цветовая гамма для формально необязательного художественного выражения таких чувств. Однако местная среда, прежде всего, ожидала от художника вклада в тему горнодобывающей промышленности, который Кнез испытал не в социалистической идеологической пропагандистской разновидности, а через свой личный экзистенциальный опыт. Его ранние горные работы в графических техниках, таким образом, ближе к довоенному соцреализму, чем к героическому послевоенному социалистическому разнообразию. После короткого периода абстрактной живописи-действия Кнез начал создавать объемный цикл к концу 1960-х, представляя на протяжении более чем десятилетия декларацию своего опыта времени и детских воспоминаний с помощью символики фигур и знаков. В намеренно наивной детской живописи он изобретательно сочетал отрывочные образы своего прошлого и настоящего, адаптируя формальное художественное выражение к эмоционально обусловленному содержанию; это было достаточно необычно и противоречило модным тогда течениям художников, которые оживили словенское художественное пространство 1970-х годов. Графические работы Кнеца между 1982 и 1995 годами встретили международный резонанс; он вернулся с этим к абстракции, на этот раз к строгому черно-белому геометризму. Он представил серию экранных картин на Международной биеннале графики и получил несколько наград. Поскольку он был склонен к инновации и постоянное тестирование новых методов выражения, он также сотрудничал с ретрогвардейскими группами Laibach Kunst и IRWIN, используя в своих проектах оригинальные произведения искусства как отправную точку для новой интерпретации и оценки искусства. Хотя Янез Кнез продолжает испытывать свои творческие способности через различные художественные практики, виртуозная чувствительность к цвету остается непрерывностью его живописи. То же справедливо и для его склонности к фигуративности и ландшафту, которые на холсте превращаются в автономную и привлекательную цветовую композицию благодаря восприятию и опыту художника, неподчиняющемуся естественным формам. Современная живопись Кнеца культивирована и глубоко продумана, но в то же время динамична, свежа и вдохновлена, вряд ли указывает на личность с пятидесятилетним живописным опытом.
???? настенная тарелка ???? панно винтаж дания
????Шикарная???? колекционная настенная рождественская тарелка «Рождество в деревне» в идеальном состоянии. Винтаж. 1973 год. Дания. Копенгаген. Красивый декор для Вашего дома. Или на подарок близкому человеку. ???? Украсит любую стеночку! ???????? Диаметр - 18,3 см.
Вінтаж: колекція панно тарілки
1981 рік . 12 шт серія 12 місяців. Вартість за серію . Діаметр 23 см .
Коллекционная фарфоровая кукла винтаж
Коллекционная фарфоровая кукла винтаж, Англия номер на затылке высота 40см